Des astuces de photographie qui vous permettront de prendre de meilleurs clichés et de maîtriser cet art – Liste 2020

Qui ne voudrait pas recevoir de compliments chaque fois qu’il télécharge une photo sur les réseaux sociaux ? Bien sûr, la plupart d’entre nous, à un moment donné, ont été tentés d’avoir une bonne équipe qui nous permet d’améliorer les images que nous partageons ou publions à des fins différentes.

Cependant, il est bien connu que beaucoup d’entre nous ont du mal à maîtriser les concepts de base et à acquérir suffisamment de connaissances techniques pour performer de manière adéquate dans le monde passionnant de la photographie.

Nous sommes sûrs qu’une fois que vous aurez lu le contenu de cet article, vous serez mieux placé pour devenir une star d’Instagram. Tout cela grâce au fait que nous mettrons à portée de main tout ce que vous devez savoir pour vous lancer dans ce passe-temps à portée universelle.

Qu’est-ce que la photographie et quelles sont les origines de cette manifestation artistique?

Laissant de côté l’étymologie du mot photographie, nous acceptons tous le terme comme la capture d’images au moyen d’un appareil photographique qui sont capturées dans un support sensible à la lumière. Au début, la fixation était limitée aux supports physiques, mais maintenant les supports numériques peuvent également être utilisés.

Ses origines remontent aux premières décennies du 19ème siècle, bien qu’il soit bien connu que déjà de la Grèce antique des personnages tels qu’Aristote et Euclide ont fait des descriptions d’une camera obscura à des moments différents. Cependant, les premières photographies telles que nous les connaissons aujourd’hui sont attribuées au Français Louis Daguerre pour son invention révolutionnaire connue sous le nom de daguerréotype.

Comme vous l’avez vu, l’histoire à raconter peut être assez longue, nous préférons donc utiliser cet espace pour vous présenter les différents types de photographie qui existent, sans compter que vous pouvez vous-même en ajouter une autre selon la façon dont vous voyez cela. art:

• Photographie de paysage . Sans aucun doute l’une des façons préférées de pratiquer le hobby à travers le monde par les professionnels et les amateurs. Il va sans dire que son but est d’exposer la nature dans toute sa splendeur.
• Documents photographiques l. Bien que certains le limitent à la sphère éducative et institutionnelle, nous osons inclure dans ce type tous ces clichés que nous prenons pour éterniser des moments très importants au niveau familial.
• Photographie marketing . Il couvre tout ce qui concerne les plans ou captures réalisés à des fins publicitaires. Très important pour ceux qui se consacrent à la promotion de produits via différents réseaux sociaux.

Bien sûr, comme nous l’avons déjà dit, vous pouvez inclure d’ autres types de photographie tels que scientifique, artistique, mode et autres qui vous viennent à l’esprit.

Quels sont les concepts photographiques les plus importants que tout photographe devrait connaître?

Si vous êtes sur le point de faire vos premiers pas dans le monde de la photographie, il est important que vous soyez un peu infecté par certains concepts qui feront partie de votre quotidien chaque fois que vous vous préparez à capturer des moments et des images pour les enregistrer dans votre album personnel, ou intégrez-les à tout ce que vous partagez sur vos réseaux sociaux.

De cette façon, vous serez mieux préparé à tirer le meilleur parti de la nouvelle caméra que vous avez déjà achetée ou que vous êtes sur le point de le faire, en apprenant à la contrôler correctement:

• Le sujet . C’est ainsi que tout est connu en photographie qui deviendra la raison d’être de chaque cliché que vous prendrez. Il peut s’agir de personnes, d’animaux, d’objets ou d’un paysage dans son ensemble, etc.
• Échelle de sensibilité ISO . Bien que les caméras actuelles soient capables de contrôler automatiquement la sensibilité appropriée pour chaque scène à photographier, il convient de savoir qu’il s’agit d’un outil permettant de contrôler la sensibilité du capteur de lumière de l’appareil. Lorsque le nombre est plus élevé, cela signifie que le capteur sera plus sensible à la lumière, et vice versa.
• Ouverture . Techniquement, il s’agit de l’ouverture du diaphragme de l’objectif de la caméra. Elle se mesure en nombre f, en apprenant à la contrôler, nous pourrons décider de la quantité de lumière que nous laisserons passer à travers l’objectif. Avec cela, nous dominons d’autres aspects clés de la qualité de la photographie, le tout en fonction du sens que nous donnons à chacun.
• Vitesse d’obturation . Mesurable en secondes ou en fractions, il nous permet de décider pendant combien de temps nous laisserons la lumière pénétrer dans le capteur de la caméra. Comme les deux précédents, il est décisif lorsqu’il s’agit d’obtenir une photographie avec une exposition adéquate.

Lorsque vous aurez pleinement compris les concepts ci-dessus, vous serez en mesure d’entrer dans la connaissance d’ autres termes largement utilisés dans le monde de la photographie. Tel est le cas avec des problèmes tels que la mesure et la balance des blancs , qui vous aideront à devenir un expert.

Comment améliorer mes photos? 3 théories essentielles que vous devez connaître pour être enseignant

Il existe certaines techniques liées à la composition de prises de vue photographiques qu’il faut toujours garder à l’esprit. Ceci est très important en particulier pour ceux qui sont sur le point de se lancer dans le monde de la capture d’image, et même pour ceux qui ont déjà fait les premiers pas.

Désormais, nous vous conseillons de prendre dûment note des aspects que nous présentons ci-dessous, afin que par la pratique vous puissiez développer au mieux une grande mémoire conceptuelle. Bien qu’il existe d’autres termes dans le langage photographique , vous pouvez commencer votre voyage en tant que photographe:

Loi des horizons

Communément appelée ligne d’horizon, son respect est d’une importance vitale lorsque nous sommes sur le point de composer nos photographies. Ceci est aussi simple que de diviser la scène photographique avec deux lignes horizontales imaginaires, résultant en trois espaces égaux dans la scène.

Une fois que cela est fait, il ne nous reste plus qu’à essayer que notre sujet occupe environ les deux tiers de l’espace , avec lequel il sera toujours le protagoniste de notre photographie, avec lequel il prédominera sur les autres éléments qui apparaissent sur la photo.

Loi des tiers

Autre enjeu clé lors de la composition d’un cliché photographique, la loi des tiers consiste à diviser la scène en trois tiers égaux à la fois horizontalement et verticalement. Les lignes imaginaires convergent en quatre points, où nous devons placer notre sujet. On rompt ainsi l’habitude de le placer au centre du plan.

Ce qui suit est de placer le sujet ou le point d’intérêt sur l’un de ces points, de sorte que ce soit ce qui attire le plus l’attention en regardant la photo. En suivant cette règle simple, vos photographies n’auront jamais un aspect «plat», tout en gagnant en attractivité grâce à la sensation d’équilibre qu’elles véhiculent.

Contexte et figure

Pour bien comprendre ce concept, vous devez garder à l’esprit que chaque sujet que vous décidez de photographier devient la figure de la photo , tout le reste faisant partie de l’arrière-plan de la photographie.

En ce sens, il appartient à chaque photographe lequel des deux aspects donner la prépondérance dans chaque cliché. Il existe de nombreuses façons de mettre en évidence tel ou tel sujet, mais il est toujours conseillé de commencer par mettre en évidence notre sujet .

10 choses que vous devez savoir sur la photographie que personne ne vous dit avant de commencer

Sans aucun doute, nous nous posons tous quelques questions avant de décider d’acheter un appareil photo milieu de gamme ou haut de gamme, et nous nous contentons de prendre des clichés avec notre mobile. Pour rendre ces informations plus complètes, nous parlerons de certaines choses que vous devez garder à l’esprit avant de faire l’investissement:

Photographier, c’est bien plus que lire des manuels

Nous vous le disons par expérience, et avec cela, nous voulons que vous compreniez qu’apprendre à maîtriser cet art peut être difficile pour beaucoup. Bien que presque tous les appareils photo nous permettent de travailler plus facilement avec la prise de vue en mode automatique, cela limiterait considérablement le processus d’apprentissage.

Imprégnez-vous du langage de la photographie

A partir du moment où vous décidez de consacrer du temps à cette activité, vous devez vous soucier de comprendre et de maîtriser tous les termes associés au monde photographique. Balance des blancs, ouverture, mise au point, mise au point avant, bokeh et bien plus encore …

Apprendre la photographie prend du temps

Bien que ce soit difficile à croire, apprendre à connaître un appareil photo prend du temps. Si nous ajoutons à cela le processus d’apprentissage des différentes techniques, nous pouvons en conclure que cela peut prendre des années pour commencer à vous considérer comme un photographe au sens plein du terme.

N’oubliez jamais le bon goût lorsque vous photographiez des gens

Cela a à voir avec le sens que vous donnez à chaque photo que vous prenez. Soyez très prudent avec celui des têtes de coupe ou de perdre de vue ce que vous montrez de votre sujet lorsque vous prenez un portrait. Vous devez comprendre qu’il existe des plans pleine longueur, demi-longueur, gros plan et plus encore.

Vous aurez besoin de beaucoup de créativité

Si vous souhaitez obtenir de bons résultats, nous vous recommandons de bien choisir les motifs et les scènes que vous envisagez de photographier. Être créatif a un grand poids lorsqu’il s’agit d’obtenir satisfaction par le travail photographique.

Le passe-temps de la photographie a un prix

Nous commençons par aborder ce sujet, car les personnes qui ont l’intention de se consacrer en profondeur à la prise de bonnes photos devront acquérir plus qu’un bon appareil photo de milieu de gamme ou haut de gamme. Gardez à l’esprit que vous aurez besoin de beaucoup d’accessoires pour devenir un vrai photographe.

En plus des problèmes tels que les flashs, les trépieds, les objectifs et les filtres différents pour chaque occasion, en passant certains d’entre eux un peu chers, sachez que vous devrez peut-être beaucoup voyager pour trouver des motifs attrayants loin de votre lieu de résidence. Tout cela a son prix.

Il n’est pas obligatoire d’avoir un réflexe

Avant d’investir, réfléchissez bien à ce que vous allez faire avec votre appareil photo. Nous disons cela car il est possible que vous ne vous consacriez pas complètement à l’activité, et un réflexe peut s’avérer être une dépense somptueuse lorsque la possibilité d’obtenir un modèle sans miroir est à portée de main .

Visitez de nombreux forums spécialisés dans la photographie

Si vous voulez vraiment vous consacrer à l’activité, il est préférable de rester en contact avec des professionnels à travers les nombreux forums sur le net. Ce sont les bons endroits pour mesurer vos progrès en tant que photographe, recevant à la fois des critiques et des éloges.

Vous devez vous renseigner sur la retouche photo

Ne vous contentez jamais de publier des images exactement telles que vous les avez capturées. Vous y parvenez en apprenant à traiter vos œuvres photographiques , ce qui sera toujours mieux si vous les prenez au format RAW. Ce faisant, vous serez sur la bonne voie pour devenir un grand photographe.

Prenez soin de votre équipement

Comme nous l’avons déjà dit ci-dessus, ce sont des appareils un peu coûteux, vous ne devez donc jamais oublier de leur donner un bon traitement et de faire un entretien périodique . Il existe de nombreux magasins spécialisés dans ce type de service, auxquels vous pouvez vous rendre tout en apprenant à le faire vous-même.

Liste des meilleurs fabricants et marques d’appareils photo professionnels pour prendre les meilleurs clichés

Bien qu’il existe de nombreuses marques et entreprises qui fabriquent des appareils photo, il est clair que certaines se démarquent des autres. Voici quelques-uns d’entre eux, comme guide lorsque vous décidez de vous procurer un bon équipement photographique:

Nikon

Une entreprise japonaise qui a réussi à rester parmi les leaders de la fabrication de caméras dans le monde entier depuis sa fondation. Ils innovent toujours et mettent de nouveaux produits sur le marché.

Canyon

Un autre géant japonais de ce segment, est présent sur le marché depuis 1937. En plus d’offrir une large gamme de produits photographiques , il se démarque également dans la fabrication et la commercialisation de matériel vidéo.

Kodak

Cette marque n’a pas besoin de présentations majeures, puisqu’elle est connue dans le monde entier depuis le s. XIX. De nombreux brevets de produits photographiques relèvent de son domaine, ce qui nous donne une idée de son influence dans le monde de la photographie .

Photographie mobile Qu’est-ce que c’est et en quoi est-ce différent du traditionnel?

Aujourd’hui, pratiquement tout le monde peut se permettre de marcher avec un appareil photo compagnon. Cela a été possible depuis l’invention de la caméra de téléphone portable. Une innovation constante a permis à des smartphones plus intelligents d’apparaître chaque jour, et en même temps équipés de caméras capables de capturer dans des conditions qui, il y a longtemps, ne le pouvaient pas.

Cela ne veut pas dire qu’ils sont égaux en performances à un réflexe haut de gamme, d’autant plus qu’il existe des différences cruciales entre les deux appareils. Un exemple de cela, nous le voyons dans la taille du capteur, qui est celui qui définit l’heure à laquelle le capteur recevra la lumière.

C’est ce qui provoque certaines photos prises avec des téléphones dans des conditions de faible luminosité, souvent floues ou tremblantes, car le capteur étant ouvert plus longtemps tout léger mouvement entraînera des erreurs dans la prise de vue. De même, l’appareil photo de l’appareil est obligé d’augmenter l’ISO, ce qui produit ce que l’on appelle une entrée de bruit ou voir les pixels de la photo.

Une autre différence fondamentale se trouve dans la partie optique, où la supériorité des appareils photo à objectifs interchangeables traditionnels est largement reconnue. Bien qu’aujourd’hui, il soit possible de trouver des objectifs spéciaux à fixer sur l’appareil photo du smartphone .

Malgré ces différences avec un avantage apparent pour les appareils photo traditionnels, de nombreuses personnes trouvent les prises de vue depuis un smartphone beaucoup plus attrayantes. En effet, ce dernier est capable de traiter en interne des images presque comme un ordinateur, ce qui permet d’afficher des instantanés de très bonne qualité.

Selfie et portraits Quelles sont les principales différences entre les deux?

Ce sujet ne nécessite pas de discussion supplémentaire, car nous savons tous qu’un selfie n’est rien de plus qu’un autoportrait instantané réalisé par nous-mêmes. En ce sens, on peut être assuré que c’est la forme de photographie instantanée avec le plus grand boom de ces derniers temps.

Par contre, quand on parle de portrait au sens traditionnel, on se réfère à une prise de vue photographique prise par un professionnel du domaine. Bien que, bien sûr, il englobe également une autre forme d’art telle que la peinture.

Si nous voulons approfondir les différences, nous devons indiquer clairement qu’un selfie capture ou capture généralement un moment très émotionnel ; tandis que les portraits traditionnels sont pleins de poses et d’angles à travers lesquels le meilleur profil est recherché pour être capturé en impression photographique.

Si vous avez des questions, laissez-les dans les commentaires, nous vous répondrons dans les plus brefs délais, et cela sera également d’une grande aide pour plus de membres de la communauté. Je vous remercie!